Bastante buen trabajo el del ya curtido en mil batallas Jerónimo Ramiro. Santelmo han dado con la tecla en este disco y son varias las claves de tan buen acabado.Vamos a ello.
El disco comienza con "A.B" en una introducción que da paso a "Ana y el verdugo", una canción Made in Saratoga. Jero ha querido no solo comenzar el disco con un potente inicio, sino también recordar a sus fieles que la maquinaria y el estilo Saratoga esta presente en sus composiciones actuales. Lo cierto es que la canción, si la escuchas en profundidad, no se queda en una mera composición rítmica al mas estilo Saratoga como he comenzado explicando, y es que Nacho Ruiz le da un plus a este tema, otro aire, y eso que en esta canción no es donde mas se luce el vocalista, pero si que es cierto que ya se le ve que va a brillar dentro del disco y que va a darle su propia impronta.
"Alas rotas" es una canción que me encanta y es que se disfraza de dos atuendos musicales. Por un lado una pesada base rítmica muy definida y por otro lado un estribillo muy asequible que se te quedara en la cabeza. Aquí el Jero lo ha clavado, pero ademas es que
Nacho Ruiz sabe envolver con su voz ese estribillo, y a su vez imprimirle ese plus de fuerza cuando la base rítmica es mas pesada. Sin lugar a dudas es un músico inteligente y muy adaptable. El hammond de José Manuel Paz volverá a cubrir las espaldas a Jero como ya pasara en el primer corte y bien que lo hará en el resto del disco. El trabajo de Luisma Hernández también sera notable dotando de un buen feeling y presencia a un medio tiempo de sobresaliente.
"La vida a sangre fría" con ese aire inicial a lo Purple, esta canción se mueve aunque a mayor velocidad sobre unos parámetros muy hardrockeros, pero con un poso de dureza,con esa impronta que Jero le mete a todo lo que compone. Aquí Ivan Hernandez marca el paso de la canción y bien que lo hace.
"Un soldado herido" es un tema de los que ya de inicio promete, de las que sabes en su comienzo que algo bueno va a venir. Y es que la combinación tramada por Jero en "Alas Rotas" se vuelve a repetir. Esta claro que el matrimonio Jero/Nacho se consolida a medida que avanza el disco. La modulación y sobretodo la tonalidad que le da este excepcional vocalista hacen crecer a la composición que se ponga por delante. En el apartado solista hacer mención a las tablas del bueno de Jero. Veras como te convence esta canción, que pasa como aire fresco dejando sensación de libertad.
Con "La tempestad" vuelve el poderío de Jero al estilo Saratoga, pero de nuevo Nacho Ruiz le da algo, un plus a la composición que hace crecer a la canción, y eso que en este caso es Nacho Ruiz el que se mete en la canción, no haciéndola suya como las anteriores, sino adaptándose a ella. Lo cierto es que la atmósfera de la canción es brutal y en un todos a una, la banda transmite esa "Tempestad".
"La culpa y la locura" Es un tema rápido pero mas llevadero, mas desenfadado, quizás menos intenso, va mas a lo que va, a darle un poco de caña al disco pero sin malabarismo rítmico alguno. José Manuel Paz vuelve a aparecer con el Hammond y Jero se marca unos solos a su gusto y estilo.
Con "Hasta el fin del mundo" la melancolía se apodera del disco en una balada que va de menos a mas, y que tras ir creciendo acaba en un apoteosico final del nivel que merece una balada.
"Entre las sombras" Comienza de manera poderosa y no lo hace en vano, puesto que se trata de la canción que de alguna manera se podria decir que aporta algunos elementos mas modernos a la guitarra a través de sus riffs. Aun asi, se trata de un medio tiempo poderoso y melódico a la vez, muy asequible por momentos, con un Nacho Ruiz totalmente involucrado, una batería con una presencia poderosa y en definitiva un tema mas intenso.
"Roma a las puertas" Recupera ese sonido mas épico, que gustara a los que siguen la trayectoria de Jero. Luisma Hernández aporta su calidad durante varias fases de la canción. Canción esta, que como decía, tiene un comportamiento muy clásico y muy al estilo casi hasta de los inicios de Jero (adaptado al sonido actual).
"Seis buitres negros" Es un tema mas siniestro, mas vanguardista y que juega con su atmósfera. Aquí la interpretación de Nacho Ruiz es magnifica gracias a su destreza.
"Juicio a la muerte" Vuelve a la carga la guitarra de Jero, con ese ritmo que va perforando poco a poco. Este tema también es muy de la version de Jero en Saratoga, pero tambien tiene su propia personalidad o sello Santelmo. Para mi, el que da el detalle de calidad en esta cancion es José Manuel Paz con sus golpes de teclado que a mi particularmente es uno de los pocos efectos de teclado que me gustan en general (no en este disco).
"Él" Tras su duelo en solitario a la guitarra, comienza un tema a golpe de doble bombo, velocidad para terminar el disco devastando el final del mismo, con poderío y con contundencia, no hay piedad para la melodía por que su base rítmica esta al servicio del Heavy Metal mas voraz, que es como Santelmo quiere dictar el final del disco.
Lo cierto es que este "El alma del verdugo" se muestra como un disco revelador, si bien no sorprende en sus bases rítmicas que rozando un gran nivel son lo que esperamos de un veterano Jero (es decir,buen material), lo cierto es que sumado a la para mi buena banda con la que cuenta Santelmo y sumando la incorporación de Nacho Ruiz, hacen de este disco; un mas que interesante pasaje musical en el que por momentos sorprende el Feeling y el plus con el que son tratadas las canciones por su nuevo vocalista, así como la compenetración con Jero.
No hay comentarios:
Publicar un comentario