- 01. Storm Of Fire 1916
- 02. No God / No Religion
- 03. When The Siren Calls
- 04. The Darkness Of Angels
- 05. The Bloodshed Summoning
- 06. Under The Banner Of Blasphemy
- 07. Black Towers
- 08. Crypts Of The Fallen
- 09. The Night They Came To Kill
- 10. Join The Congregation
- 11. Journey Into Purgatory
- 12. Doomed To Eternal Hell
lunes, 31 de diciembre de 2012
SACRED STEEL - Adelanto de "The Bloodshed Summoning"
"No God No Religion", así se titula el tema de adelanto que Sacred Steel han publicado y que forma parte de su nuevo disco "The Bloodshed Summoning". Como siempre, estos alemanes dando traca.
domingo, 30 de diciembre de 2012
REVERENCE - "When Darkness Calls" 2012
No paran de salir bandas realmente interesantes y Reverence son una de ellas. Se trata de una banda de Detroit que debuta con este "When Darkness Calls" y que la verdad, tiene una pinta increíble.
- El disco abre con "When Darkness Calls" y pronto vamos a ver un claro inicio a lo Overkill en un tema, con ese Heavy/Trash que practican esto Norteamericanos. fantástico trabajo del ex-Savatage Steve "Doc" Wacholz a las baquetas. La canción es muy definida y abre el disco con decisión, poniendo toda la carne en el asador, como hacen las grandes bandas, con melodías nada arriesgadas pero bien trazadas y con un Todd Michael Hall a la voz que realiza un trabajo inconmensurable, en los agudos me recuerda a Eugenio Garañeda de Easy rider.
- "Bleed for Me" destaca por su el trabajo que realiza de nuevo su vocalista, el cual envuelve la canción con gran destreza. Sus guitarras reafirman el sonido de la banda y combinan momentos melódicos con momentos mas duros (ritmicamente hablando) sin perder atractivo en ninguna de las dos fases rítmicas.
- "Phantom Road" recuerda a los Warlock del "Hellbound", dando traca a diestro y siniestro, en una magnifico ataque comandado por el (ex-Tokio Blade) Bryan Holland y Pete Rossi, ambos guitarras guían a un Todd Michael Hall que penetra la voz en la canción haciéndola fuerte y poderosa y recordándonos que se pueden hacer grandes canciones al viejo estilo sin que suenen repetitivas, por que si algo tiene esta banda, es personalidad.
- "Devil in Disguise" os va a gustar mucho si os gustan los Anthrax mas clásicos, puesto que os va a recordar mucho a ellos, sobre todo es las escalas vocales, aunque no menos en las rítmicas. Buenas intervenciones ademas en el apartado solista.
- "Too Late" Es un temas en el que la banda demuestra las tablas que tienen cada uno de sus componentes, concretamente su bajista Ned Meloni, el cual brinda un nivel destacado en esta canción y lo mismo pasa con el batería Steve "Doc" Wacholz, ambos se adueñan de la composición brindando momentos diferentes a este tema respecto del disco y en definitiva ofreciendo un temas mas denso, en el que por cierto este vocalista demuestra, que si bien, aun tiene margen de mejor, lo cierto es que esta hecho un todo-terreno.
- "Gatekeeper" es un tema matador, agresivo, afilado y que te va a devolver de nuevo a los añejos Anthrax a través de una canción que va directa a meter caña con buen gusto.
- Si hablabamos de profundidad y de un temas mas denso en "Too Late", algo parecido ocurre en "The Price You Pay" , donde la banda abre el tarro de las esencias y deja entrever parte de su mejor repertorio en una medio tiempo intenso e interesante y de nuevo comandado por bajo y batería, en el que de nuevo este vocalista (cada vez me gusta mas) se vuelve a ofrecer a la canción como esta se lo pide.
- "Monster" me recuerda mucho a una banda a la que sigo con gran pasión últimamente como es White Wizzard (con gran futuro por cierto), y lo hace por que es un tipo de canción que le gusta mucho a la también banda Norteamericana, donde se intercambian, por un lado un estribillo mas Heavy-rock y por otro un sonido mas Heavy Metal en un tipo de canción muy de ahora y muy Americana.
- "Revolution Rising" tambien me parece interesante, es un tema parecido al anterior en lo que comentaba, aunque mas perforador de cerebros en su base rítmica, pero guardando un mas asequible estribillo himnico de revolución. Me recuerda en cierta forma el estribillo en cuanto estilo a otra gran banda aunque de Hard-Rock como son Dinazty.
- "After the Leaves Have Fallen" es otro gran momento del disco, pero en este caso es el momento de su vocalista Todd Michael Hall, quien se entrega con gran pasión a esta balada y se torna como gran protagonista de la misma. En esta canción el grupo no necesita fuegos de artificio instrumentales para captar toda la atención del que esta escuchando la canción. Hasta para cerrar el disco aciertan.
- "Vengeance is Mine" es un tema muy apropiado para cerrar, puesto que es intenso y recupera a unos Reverence mas concisos y definidos en un tema que no destaca por encima del resto pero que te deja satisfecho por que da la talla compositiva.
- 1. When Darkness Calls
- 2. Bleed for Me
- 3. Phantom Road
- 4. Devil in Disguise
- 5. Too Late
- 6. Gatekeeper
- 7. The Price You Pay
- 8. Monster
- 9. Revolution Rising
- 10.After the Leaves Have Fallen
- 11.Vengeance is Mine
sábado, 29 de diciembre de 2012
NATAL PRIDE - Recordando a esta banda de los 80 y 90.
Madrileños de origen, esta banda de Thrash Metal nació a finales de 1988
Este joven grupo, rápidamente adquirió un nombre dentro del panorama del metal español, con su primera demo titulada “ seven hours”.
La segunda demo titulada “DEEP DREAMS” no se hizo esperar y con ella llegaron las primeras oportunidades serias para la banda, como teloneros de NAPALM DEATH en España. Entonces se lanzaron a la grabación de su tercera demo, titulada “ FROM THE DEEPEST OF YOUR MIND”, donde se demuestra la evolución constante de la banda, con gran dosis de originalidad , tanto a nivel sonoro como compositivo y ello les lleva a talonear a KREATOR en Madrid.
Con la grabación del video clip “PERFECT WORLD” se inicia una nueva etapa evolutiva en el seno de NATAL PRIDE. NATAL PRIDE, fue uno de los primeros grupos de su estilo que participó en programas de televisión, en los primeros años de la década de los 90 y a raíz de ello, llega la grabación de su primer disco. Un mini-lp de cuatro temas llamado “INTENSE”, con nuevos temas y aun mas si cabe, mayor dosis de originalidad y cambio de estilo renovando la imagen de la banda con nuevos miembros y un estilo muy personal. Después de presentar el LP, por toda España , ve la luz la grabación en directo de su nuevo álbum titulado “ MADE IN SPAIN” en el año 1994.
Fue el momento de mayor éxito y reconocimiento a tantos años de sudor y sacrificio en España. Y ya por 1996, comienza la grabación de lo que será su gran obra titulada “LET ME CRY”, que finaliza en el verano del mismo año y que demuestra el mejor momento musical del grupo, con una variedad de temas que alcanzan a tocar prácticamente todos los palos del género del rock. Allá quedaron los tiempos de metal extremo que dieron paso a una gran madurez compositiva, con temas de una gran melodía y comercialidad como “ IM NOT ALONE”, grandes baladas , algo que nunca había hecho NATAL PRIDE en grabaciones anteriores, como “YOU CANT LIVE WITHOUT THAT WOMAN” y el temazo acústico “FLY AWAY”, pero con el estilo personal y propio de metal “PRIDE”, como “I..M FREE” o el tema que da titulo al disco “ LET ME CRY”, algunos guiños al PUNK “ setentero”, como “ SEVENTY FOUR”.
Un LP , que fue una gran sorpresa para los medios y público, porque “LET ME CRY” es un disco, que hoy podría estar perfectamente sonando en la radio actual, sin que nadie pudiera llegar a pensar , que se grabó hace la friolera de DOCE AÑOS!!!
Para celebrar el 20 aniversario de esta gran banda madrileña, se brinda la oportunidad de reeditar este gran disco “LET ME CRY” y de poder verles en la carretera con la última formación que dio vida a este disco. Ganas e ilusión no faltan para esta nueva etapa, que promete ser , por lo menos, tan intensa y honesta, como estos veinte años de metal.
viernes, 28 de diciembre de 2012
L ´ENDEVI - A la vanguardia del metal.
Desde tierras levantinas llega L´endevi y lo hace con un metal de vanguardia, con un sonido muy muy pesado sumado a esa melodía que los grupos mas actuales imprimen a sus trabajo, véase el ejemplo mas significativo Lacunal Coil.
Ahora veamos quienes son cada uno de ellos:
Ahora veamos quienes son cada uno de ellos:
- PATER:Me introduzco en el mundo del metal a principios de los 90s de la mano de grupos como Sepultura, Machine Head, Biohazard…. Más tarde y en la actualidad disfruto con grupos como Soulfly,Slipknot, Lamb of god, In Flames, etc…lo cual hace que mi forma de tocar la guitarra sea agresiva y contundente; aunque a la hora de componer soy mas ecléctico.. Despues de militar 7 años en un grupo Hard-core, Cluck & chazZ en el que lo di todo, y parcitipar como guitarra ritmica durante la gira del 2007 del grupo de rock-urbano, Net Distorssion….en Julio de 2007 nace el que será mi grupo en la actualidad, L’Endeví, al que estoy profundamente entregado y tras dos discos, dos videoclips y más de 60 conciertos, seguimos en la brecha para ofrecer nuestro trabajo.
- MARIO:Comienza su andadura como baterista a los 16 años en un proyecto llamado Divina Agonía con influencias Death. Cuando el grupo se deshace, pasa a formar parte de Eternal Dream, grupo de Death melódico que tuvo bastante repercusión en su dia. Posteriormente, realizó varios proyectos con diversos músicos tocando distintos estilos musicales, todos relacionados con el metal: black metal, hardcore, trash metal, etc. En la actualidad toca con L´Endeví. Es un baterista autodidacta, polivalente y con amplia experiencia en música metal.
- MAMEN:Vocalista de L’Endeví. A los 12 años escuché por primera vez el “Made in Japan” de Deep Purple y entonces supe que nunca podría dejar de escuchar y cantar rock y todas sus derivaciones. Me pasé la adolescencia cantando en mi habitación muchos albums de bandas muy variadas desde los clásicos Led Zeppelin, Janis Joplin a Soundgarden, Skunk Anansie, El fhb, Santa Fe y acudiendo a todos los conciertos que podía. En el 98 coincido con Jaume en un proyecto Days of Delusion, con el cuál descubro que compartir y crear música, canciones, subir a un escenario es mucho más divertido que escuchar y cantar sola. Empiezo a escuhar otras bandas que me aportan nuevas formas de expresarme, como Machine Head, Opeth, In Flames…y desde 2007 L’Endeví es mi banda, en la que me expreso libremente,experimento y crezco en una de mis pasiones, cantar.
- JAUME:Guitarrista con mas de 15 años de experiencia ademas de técnico de sonido y con el elemental de piano en el conservatorio. Comencé mi camino en el mundo del metal junto con mi hermano Mario en Eternal Dream, luego junto a Mamen en Days of Delusion y ademas entre estas dos formaciones me dedique laboralmente al mundo del sonido. En la actualidad formo parte de L´Endeví en el cual milito desde el 2007. Mis raíces musicales son muy amplias ademas de escuchar todo tipo de metal también entran dentro de mis gustos musicales el blues el rock y la música folk.
- JORGE:Bajista valenciano. Despues de haber estado ya en l’endevi entre los años 2009 y 2010 vuelve en 2012 para quedarse. Su estilo a la hora de tocar oscila entre el funk y el nu metal, si a esto le sumamos el show que ofrece en el escenario tenemos espectaculo asegurado.
- 01. Gold
- 02. Red Ivy
- 03. An Eternity
- 04. Laments For Loners
- 05. Slug
- 06. We Are The Metal
- 07. My Crow
- 08. Silent Enemy
- 09. The Hole
- 10. Unjust Unnatural Deaths
- 11. The Maze
ESCARAMUZA - Fecha de presentación de su nuevo disco.
Escaramuza nos acaba de enviar lo que supone la fecha tanto de presentación como de venta en tiendas de "El rayo de la oquiedad" , nuevo y primer disco de esta ilusionante banda. Por un lado el 9 febrero su concierto presentación donde podréis pillar el disco y el 11 en la tiendas donde oficialmente sale a la venta.
jueves, 27 de diciembre de 2012
MAJESTY - Están de estreno.
Y lo están vía Video-clip. La canción se titula "Thunder rider" al igual que el disco y saldrá a la venta en Enero.
- 01. Thunder Rider
- 02. Warlords Of The Sea
- 03. Anthem Of Glory
- 04. Make Some Noise
- 05. Metalliator
- 06. Raise The Beast
- 07. New Era
- 08. Asteria
- 09. Young And Free (special-edition bonus track)
- 10. Rebellion Of Steel
- 11. Metal Union
miércoles, 26 de diciembre de 2012
CHRIS TSANGARIDES
Tras escuchar "Sad wings of destiny 1978", "Painkiller 1990", de Judas Priest "Metal on Metal 1980" de Anvil, "Conspiracy 1989" de King Diamond, "Pink Bubbles go ape 1990" de Helloween, "Tatoed millonaire 1990" de Bruce Dickinson, "the killing kind 1995" de Overkill, "Redivivus 2009" de Winters bane, "Force of Habbit 1993" de Exodus o "Hunting Time" de Anthem,y quizás algun otro trabajo suyo que no recuerde, tengo que decir que a veces se habla demasiado poco de algunos genios,por que así es como veo yo a CHRIS TSANGARIDES, el grandisimo productor que tanto a hecho evolucionar al Heavy Metal y que continua haciéndolo,en todas sus grabaciones se puede apreciar la frescura que le da al sonido,cierto es que los músicos son los que componen mejor o peor,pero escuchando las producciones del "genio" me da la impresión de que les da un empujón a los músicos,una presencia insultante y un protagonismo a la guitarra solista que me pierde, explosibidad, sonido cristalino, imspiracion, eso es lo que imprime este crack a sus discos, 35 años después continua imprimiendo su estilo a los trabajos que produce y de que manera, en "Redivivus" donde limpia de una manera brillante los solos de guitarra, sacándolos de esa rítmica tan recargada que necesita el sonido moderno y que el a reconocido en alguna ocasión que no le gusta,que decir de "Painkiller" o de "Conspiracy" donde mandando la rítmica con sobresaliente consigue que vuelvas una y otra vez a fijar especialmente en la explosividad de los solos.Si hubiera que darle la definición visual a su sonido,este seria brillante,por que lo que la da al sonido es brillo.En fin que CHRIS TSANGARIDES es una pieza clave en la evolución del Heavy Metal y desde aquí le rindo este homenaje.
AMBERIAN DAWM - Estrena vocalista.
Se trata de Päivi “Capri” Virkkunen, de 40 años y que sustituye a Heidi Parviainen. El grupo va a regrabar canciones de sus cuatro anteriores disco con esta nueva vocalista y posteriormente las publicara en un disco.
Sobre la nueva vocalista esto es lo que dice la banda: “Como anunciamos recientemente, gastamos un buen tiempo en la búsqueda de la nueva cantante. Fue una tarea ardua, pero creemos que encontramos una extraordinariamente talentosa cantante” comentó la banda. “Estamos muy orgullosos de presentaros a Capri. Es de Finlandia y es una vocalista profesional con una gran trayectoria: ha trabajando en una gran variedad de trabajos de estudio y en vivo (musicales, primera y también vocalista de apoyo. Capri tiene un entrenamiento clásico pero es igual un 100% de cantante de rock. Podemos aseguraros que llevará a Amberian Dawm a un nuevo nivel, interpretando las canciones con estilo y emoción diferentes”
martes, 25 de diciembre de 2012
STARGAZERY - Eye on the Sky 2011
Interesante caso nuevamente de una banda Finlandesa de gran calidad que comienza su andadura en 2011 con este buen trabajo.
- Eye on the Sky comienza con "Dying" un tema de Hard/Heavy con mucho Feeling. Aparte de comprobar lo brillante de su producción, podemos comprobar la importancia en la presencia de teclados de la mano de Marco Sneck, el primer plano de unas muy técnicas guitarras de Pete Ahonen, respaldados por unos muy bien tocados batería y bajo por parte de Jussi Ontero y Jukka Jokikokko respectivamente. La calidad como carta de presentación a través de este primer corte.
- "Everytime I Dream of You" es un tiempo lento en el que el vocalista Jari Tiura limpia su voz y nos regala un melódico pasaje, como si la banda llevara toda la vida en esto, un corte maduro, cristalino y con unos pasajes de guitarra rítmica poderosos, con temple y muy muy clásicos. En
- "Eye on the Sky" la banda se mete caña a través de un tema rápido que te recordara al mas puro estilo power finlandes, aunque bien es cierto que veo un poco incomodo o forzado a su vocalista, no es que no rinda bien (que lo hace), pero da la impresión de moverse mas cómodo en otro tipo de cortes mas pausados.
- "How Many Miles" es una canción que devolverá al grupo a su estado mas natural, con ese Hard/Heavy mas natural y melódico. Es el momento del batería Jussi Ontero que se desmarca con su mejor versión apoderándose de la canción.
- "I Am the Night" Es otro corte imaginativo y que te continuara enganchando al disco, ya que la creatividad dentro del espectro melódico parece inagotable. De nuevo un corte melódico y en este caso esta muy clara la apuesta, medio tiempo con la magnifica presencia de los teclados como telón de fondo, sumado a un estribillo que lo hubieran firmado tranquilamente los Scorpions.
- "Jester of Kings" Se mueve a través de un cabalgueo suave y resulta ser un corte mas épico, no rápido, pero si con una fuerte atmósfera épica. Interesante cambio sin desmarcarse del sonido habitual del disco
- "Judah (The Lion)" te va a sonar muy al estilo de los trabajos en los que esta envuelto Jorn Lande llámese Allen/Lande, Jorn, ect. Es un corte de gran majestuosidad, en clave, a media camino entre lo epico y lo místico. Si te gustan las atmósferas rítmicas de gente como Axel Rudi Pell, te gustara seguro. Muy acertadas las intervenciones del bajista Jukka Jokikokko y en general un sonido muy cohesionado.
- "Puppet on a String" es un tema de corte mas moderno, muy al estilo de los actuales Nocturnal Rites aunque no en el sentido mas puro de los Nocturnal. se trata de un tema que le da fuerza al disco en forma de giro de timón, pero sin abandonar el sonido de la banda, virtud que parece manejar realmente la banda.
- "S.O.S." Otro tema positivamente absorbido por su atmósfera, aunque en este caso se trata de un tema mas machacon que lo que hemos escuchado en el resto del disco y en el que claramente destacan mas los teclados en el sentido rítmico.
- "Headless Cross" es una muy lograda versión del ya clásico de los Black Sabbath en el llama la atención lo bien que se mueve Jari Tiura a la voz, lo cual habla muy bien de el como vocalista.
- 1. Dying
- 2. Everytime I Dream of You
- 3. Eye on the Sky
- 4. How Many Miles
- 5. I Am the Night
- 6. Jester of Kings
- 7. Judah (The Lion)
- 8. Puppet on a String
- 9. S.O.S.
- 10.Headless Cross (Black Sabbath cover)
lunes, 24 de diciembre de 2012
SYLVANIA - Melodia desde tierras levantinas.
Desde Valencia llegan Sylvania, un grupo poderosamente melódico y que nace como proyecto musical a finales del 2006 de la mano de Alberto Montoya y Rafael Navarro.
- Tras la disolución de “Morgana”, Alberto decide componer algunos temas y empezar a buscar al resto de componentes necesarios para su interpretación. Con el paso del tiempo vendrían las incorporaciones a este proyecto: Sofía Pinar “Isis” al teclado y Pablo Ayala, conocido por el resto de los componentes por su reciente iniciación con la batería y sus grandes dotes de superación, se unirían a raíz de su amistad desde el foro de Opera Magna. Muy pronto, Eric Rando, mostraría un gran interés por participar en este proyecto, uniéndose así como segundo guitarrista. Tras unos meses de búsqueda, SYLVANIA encontraría su último componente: el bajista Álvaro Chillarón se une a principios del 2007 cerrando definitivamente su formación.
- Con este line up, SYLVANIA grabó, durante el verano del 2008, sus primeros cuatro temas propios en forma de maqueta/demo casera. Sin embargo, al poco tiempo Rafa abandonaría la formación por diferencias musicales.
- A finales del 2008, Ángel Ortiz "Anhell" entra a formar parte de SYLVANIA como vocalista, dando seriedad a la banda y quedando como consecuencia la formación que a la postre está siendo la más duradera.
- Durante el verano del 2009, SYLVANIA ficha por “Producciones Metalfire” y "Amnion Group", permitiéndoles incrementar considerablemente el número de actuaciones, no solo en Valencia y alrededores, sino también por otras localidades del territorio nacional. Este privilegio, sumado a los propios contactos del grupo, les da la oportunidad de poder actuar junto a bandas como Adagio, Saurom, Opera Magna, Amadeüs...
- En febrero de 2010, SYLVANIA se instala en los estudios Fireworks de Fernando Asensi para grabar el que será su álbum debut: "Lazos de sangre", trabajo que salió a la venta en octubre del 2011. Está teniendo muy buenas críticas por parte del público, y SYLVANIA espera convertirse con él en una de las referencias metaleras de la zona levantina, presentando su heavy metal melódico por toda la península, sin dejar indiferente a nadie.
- Además, en el año 2012, fichan por Hammer Productions, productora que se encarga de su management.
- Lazos de Sangre es un álbum conceptual de heavy metal melódico y sinfónico que nos relata una historia como nexo entre todas las canciones. Consta de un librito de 44 páginas en donde se desarrolla la narrativa y ofrece un interesante material que permite disfrutar del disco tanto musical como literal. Son once temas; uno de ellos nuestra exitosa versión del "Desátame" de Mónica Naranjo, que la propia cantante ha elogiado al escucharla en una entrevista.
- Los temas abarcan unas letras esperanzadoras y que componen una moraleja que nos insta a luchar en la vida contra todos los obstáculos que ésta nos presente. El disco y la historia muestra una ambientación medieval con una aventura de un personaje durante la época de la Reconquista española; sin embargo la esencia y su concepto son atemporales.
- Musicalmente es un álbum de metal melódico con muchos toques sinfónicos y del power metal característicos de bandas como Helloween o Stratovarius. Sin embargo hay algún tema con riffs o tiempos más pesados que ayudan a evadir el encasillamiento del estilo y a que los temas suenen más frescos.
- Las melodías una vez escuchadas son difíciles de olvidar convirtiéndolas en himnos aun siendo tan sólo un primer disco. La producción fue a cargo de Fireworks Estudios en Valencia, y la composición tanto letrística como musical corresponde a Alberto Montoya, uno de los guitarristas de la banda. El resto de los componentes han ayudado con arreglos en algunos temas, convirtiendo este "Lazos de Sangre" en una firme apuesta de metal nacional.
- 01 - Mirando Al Cielo (Intro)
- 02 - Lazos De Sangre
- 03 - Buscando Un Camino
- 04 - Jugando a Ser Dios
- 05 - La Princesa Prometida
- 06 - No Sé Qué Será De Mí
- 07 - Sal De Tu Prisión
- 08 - Raiz De La Ilusión
- 09 - Al Caer La Noche
- 10 - Mi Juicio Final
- 11 - Desatame (Cover Monica Naranjo)
domingo, 23 de diciembre de 2012
TESTAMENT - Demonic 1997
Venerado por una minoría y despreciado por una mayoría,así paso sin pena ni gloria este "Demonic",que provoco el renacer de la banda.Hay que tener en cuenta dos datos:Las declaraciones que hicieron Eric Peterson y Chuck Billy por aquella época afirmando que Testament había estado a punto de desaparecer y que pensaron haber editado este "Demonic" como otra banda con otro nombre.Y por otro lado el hecho de ser el primer y único disco como cuarteto,ambos datos marcarían el devenir del disco.
- "Demonic Refusal" la cuenta atrás comienza y con ella aparece el primer corte,atronador con un Billy gutural a mas no poder,un tema muy fuerte y duro,con buena producción pero del que me veo obligado a decir que peca mucho de ese sonido "Zombie" de la época,así transcurre este corte que se puede definir de pasable,pero del que os aseguro que en 1997 esperaba muchísimo mas.
- "The Burning Times" así se llama lo que seria la joya del disco,aunque peca también y como la mayoría de este trabajo de ese sonido Fear Factory que tanto detesto,tengo que reconocer que me gusto en su día esta canción,pero también es cierto que viendo lo que hay en el disco,no era muy difícil que fuera la mejor canción,lo cierto es que tiene gancho y esta bien encauzada queriendo sonar a otra cosa,pero sin dejar de sonar a Testament,me quedo con el comportamiento de batería y guitarra.
- "Together As One" suena mas a "Low" (disco) y si os fijáis,seria patiria como esqueleto de lo que seria mas adelante el sonido o estilo de composición de algún tema de "The Gathering", así que seria una transición de ambos discos, de ahí la importancia del tema en cuestión. A pesar de que es demasiado machacon,suena bien y es de lo poco que aporta Peterson como solista en todo el disco.
- "Jun-Jun" es menos machacona y desprende algo de esencia de "Low" también sin embargo le falta el apoyo compositivo de otro guitarra se nota, concretamente en la simpleza de algunas partes de la canción y en la falta de originalidad de los Riffs.
- "John Doe" es un poco mas relajada,no necesita martillear la cabeza para tener presencia en su estribillo,sin embargo no comparto su parte central,y mi conclusion es que en este tema hicieron lo que pudieron a nivel compositivo.
- "Murky Waters" es el "God Faces Dog" de este disco, pero peor. Es rápido pero vulgar, se le perdona la simpleza por que Testament se mueve bien en este tipo de tema, pero no es mas que la plantilla de lo que luego fue un indiscutiblemente mejor "Legions of the Death" en "The Gathering".
- "Hatred's Rise" Es quizás el mejor tema del disco,con un riff a la altura de Eric Peterson, con un Billy recuperando su voz mas natural, con una base rítmica mas propia del grupo, mas de trabajos anteriores y además es una canción con mas contenido compositivo, por no decir que hasta tiene un pasaje solista mas que decente. Es la única canción a la que no le tengo que objetar nada.
- "Distorted Lives" no es una mala canción,pero desde luego tampoco es que sea una maravilla,no hay mas que detenerse en su parte central para comprender lo que digo.
- "New Eyes of Old" Tiene intención en su base rítmica, la verdad es que Peterson trata de hacer un buen trabajo rítmico, en este caso; el pero, es para el señor Billy, que podía haberse currado mas su parte del trabajo en el aspecto vocal;Mención especial al solo que se saca Peterson.
- "Ten Thousand Thrones" A estas alturas del disco ya es demasiado tarde para ser objetivo,sin embargo tengo que decir que esta canción es otra plantilla de lo que seria el sonido "The Gathering",asi que podríamos hablar de otro tema por terminar o mejorar,pero valido en intencion.Dicho esto y sin quererme ir del disco,en "The Gathering" las partes que menos me gustan son las que suenan a este "Demonic".
- "Nostrovia" es un tema instrumental que ya se lo podian haber evitado.
- 1. Demonic Refusal
- 2. The Burning Times
- 3. Together as One
- 4. Jun-Jun
- 5. John Doe
- 6. Murky Waters
- 7. Hatred's Rise
- 8. Distorted Lives
- 9. New Eyes of Old
- 10. Ten Thousand Thrones
- 11.Nostrovia ( Instrumental)
sábado, 22 de diciembre de 2012
ZENOBIA - Escucha "Armageddon" (la cancion).
Tras "Lengua de Serpiente", Zenobia ya de manera totalmente oficial presentan su nuevo trabajo "Armageddon", y lo hacen con la canción que precisamente da titulo al disco como es la propia "Armageddon". Escuchadla y luego me decís que os parece.
- 1. MMXII
- 2. La legión infernal
- 3. Mi alma es tempestad
- 4. Armageddon
- 5. Lengua de serpiente
- 6. Vuelve
- 7. Tu oscura tentación
- 8. La maldición
- 9. Tu valor
- 10. Unidos por el metal (Versión 2012)
- 11. Si dejas que viva en ti
viernes, 21 de diciembre de 2012
ROTTING CHRIST - Estreno de "Κατα Τον Δαιμονα Εαυτου"
Hoy nos vamos hacia el extremo con Rotting Christ. Rotting Christ ya han estrenado uno de sus temas de su nuevo e impronunciable disco "Κατα Τον Δαιμονα Εαυτου". La canción que han estrenado es la no menos impronunciable "In Yumen/Xibalba", la cual ya podéis escuchar a continuación y que suena tal que así:
- 1. In Yumen – Xibalba
- 2. P’unchaw kachun – Tuta kachun
- 3. Grandis Spiritus Diavolos
- 4. Κατά τον Δαίμονα του Ἐαυτοὗ
- 5. Cine iubeşte şi lasă
- 6. Iwa Voodoo
- 7. Gilgameš
- 8. Русалка
- 9. Ahura Mazdā-Aŋra Mainiuu
- 10.Χ ξ ς
jueves, 20 de diciembre de 2012
LEMMY KILLMISTER - Exposición fotográfica en Madrid
Hoy comienza la primera exposición individual en Madrid de Pep Bonet, uno de los fotógrafos españoles más respetados en la escena documental internacional, para mostrarnos el trabajo 3 años con la banda de gira.
Durante la inauguración se presentará el libro “Röadkill”, flamante creación de Pep Bonet que estará presente durante la inauguración para firmar ejemplares y contarnos su experiencia con “Lemmy” Ian Fraser Kilmister mítico líder de la banda de Rock and Roll más ruidosa del mundo desde su creación en 1975.
"El proyecto ya estaba en marcha: Röadkill. Bajo el objetivo de su cámara: gira europea 2008, Sudamérica 2009, Los Ángeles 2010 documentando la grabación del hasta ahora último disco The Wörld is Yours y los festivales europeos 2010. Nacía de pronto una colaboración sincera y ya imborrable entre fotógrafo y su banda de Rock & Roll. Esta es una historia grabada a fuego por la que muchos hubieran dado media vida por vivir, con ellos, en la carretera. Disfrutad malditos. El Röadkill de Mötorhead nos enseña en imágenes cómo suena el infierno.
La historia de esta aventura envenenada comienza en 2008, cuando Pep Bonet se dejó los puños aporreando la puerta de la redacción de la revista Rolling Stone, hasta convencer a su director para que creyera en su trabajo. El que resiste gana y por fin consigue un trabajo sin condiciones previas. Podía elegir el tema que quisiera. Su decisión fue clara, el instinto no engaña: quiero seguir a los Mötorhead. Y es que en ocasiones, tener las cosas tan claras puede llevarle a uno a donde quiera"
Durante la inauguración se presentará el libro “Röadkill”, flamante creación de Pep Bonet que estará presente durante la inauguración para firmar ejemplares y contarnos su experiencia con “Lemmy” Ian Fraser Kilmister mítico líder de la banda de Rock and Roll más ruidosa del mundo desde su creación en 1975.
"El proyecto ya estaba en marcha: Röadkill. Bajo el objetivo de su cámara: gira europea 2008, Sudamérica 2009, Los Ángeles 2010 documentando la grabación del hasta ahora último disco The Wörld is Yours y los festivales europeos 2010. Nacía de pronto una colaboración sincera y ya imborrable entre fotógrafo y su banda de Rock & Roll. Esta es una historia grabada a fuego por la que muchos hubieran dado media vida por vivir, con ellos, en la carretera. Disfrutad malditos. El Röadkill de Mötorhead nos enseña en imágenes cómo suena el infierno.
La historia de esta aventura envenenada comienza en 2008, cuando Pep Bonet se dejó los puños aporreando la puerta de la redacción de la revista Rolling Stone, hasta convencer a su director para que creyera en su trabajo. El que resiste gana y por fin consigue un trabajo sin condiciones previas. Podía elegir el tema que quisiera. Su decisión fue clara, el instinto no engaña: quiero seguir a los Mötorhead. Y es que en ocasiones, tener las cosas tan claras puede llevarle a uno a donde quiera"
- Jueves 20 de Diciembre – 20hs.
- San Lucas 9 - Madrid
miércoles, 19 de diciembre de 2012
HELLFEST 2013 - Nuevas confirmaciones.
El Hellfest 2013 ya tiene forma para su nueva edición. El festival celebrado en Clisson (Francia) durante los días 21,22,y 23 de Junio ya tiene nada mas y nada menos que a 34 bandas confirmadas, aunque de aqui al cierre del cartel, aun faltan buena parte por confirmar (lo cual avala su potencial). Estas son las 30 bandas ya confirmadas asi como el cartel del evento:
- ZZ TOP
- HELLOWEEN
- SAXON
- KREATOR
- IMMORTAL
- AT THE GATES
- NEUROSIS
- 3 DOORS DOWN
- ABSU - AMORPHIS
- ASPHYX
- CAPTAIN CLEANOFF
- CEREMONIAL OATH
- CLUTCH
- DARK FUNERAL
- DEAD CONGREGATION
- EAGLE TWIN
- EQUILIBRIUM
- EVOKEN
- HOODED MENACE
- GHOST
- INQUISITION
- KAMPFAR
- KORPIKLAANI
- MUSTASCH
- MY DYING BRIDE
- PAPA ROACH
- PRIMORDIAL
- SSS
- SINISTER
- THE GHOST INSIDE
- TYR
- UNCLE ACID AND THE DEADBEATS
- WINTERSUN
- WITCHCRAFT
MAJESTY - Todos los detalles de su nuevo disco.
Majesty vuelven a la carga y lo haran mas concretamente el 25 de Enero con "Thunder rider". Los de Tarek Maghary ademas no estarán solos, colaboraciones como las de Marta Gabriel de Cristal Viper, Patrick Fuch de la Ross The Boss Band o Matt Sinner de Primal Fear entre otros, formaran parte de este nuevo trabajo.
- 1. Thunder rider
- 2. Warlords of the sea
- 3. Anthem of glory
- 4. Make some noise
- 5. Metalliator
- 6. Raise the beast
- 7. New era
- 8. Asteria
- 9. Young and free (digipack bonus)
- 10.Rebellion of steel
- 11.Metal union
martes, 18 de diciembre de 2012
LEO JIMENEZ - Video-clip de "Desde Niño"
Leo Jimenez ha publicado un nuevo vídeo-clip titulado "Desde Niño", la canción en cuestión, formara parte de su nuevo disco que hasta Enero no vera la luz y por consiguiente no hay detalles de "Animal solitario" que es como se titulara dicho trabajo..
lunes, 17 de diciembre de 2012
MONUMENT - "Rock The Night" 2012
Primer trabajo de esta nueva banda Britanica que entre otros esta formada por Peter Ellis ex-vocalista de White Wizzard y en el que participa Ritchie Faulkner de Judas Priest.
- El Ep comienza con "Rock The Night", un tema rápido y que va directo a la yugular, la consigna es clara; Heavy Metal al viejo estilo y en este caso beber del manantial de Ronnie James Dio pero en versión acelerada y es que esta canción te va a recordar en todo momento a "Neon Nights". Como detalle cabe destacar que el solo de guitarra es de Richie Faulkner de Judas Priest.
- En "Carry On" la velocidad no cesa, aunque en este caso en forma de cabalgueo cubriendo un tema diferente a "Rock The Night" aunque con la misma esencia añeja de los 80. En la parte solista han metido un fragmento que os va a recordar a la escuela Maiden y es que la esencia White Wizzard se nota dentro de este grupo.
- "Midnight Queen" es un medio tiempo con hechuras de gran canción en la que llama poderosamente la atención el timbre que utiliza Peter Ellis a lo Ozzy Osbourne, bien es cierto que en lo instrumental no tiene que ver tanto al mítico vocalista siendo un tema diferente en el aspecto melódico que Ozzy utilizaba en sus buenos tiempos y en su base rítmica.
- Fatal Attack tiene un claro parecido a los Maiden mas actuales, a los de los escasos temas rápidos como pudiera ser "The Alchemist" y pronto lo vais a ver en sus riffs e incluso en la forma de tocar de su bajista Jim Ramses emulando a Steve Harris.
- "Blood Red Sky" es un tema un punto mas pausado que el resto, con un Peter Ellis un punto mas agudo y las guitarras tomando el primer plano de la cancion.
- 1. Rock The Night
- 2. Carry On
- 3. Midnight Queen
- 4. Fatal Attack
- 5. Blood Red Sky
domingo, 16 de diciembre de 2012
HELLOWEEN - Su nuevo video-clip "Nabataea"
Tras varias semanas de espera, los Alemanes Helloween han estrenado su nuevo video-clip "Nabataea". "Nabataea" ademas de ser la canción que abre el disco, es un trallazo que a nadie va a defraudar ya que reúne casi todos los elementos Helloween imprescindibles. Una canción absorbida por la personalidad de Andi Deris que se marca un trallazo impresionante al igual que todos sus compañeros. Lo cierto es que da gusto ver a Helloween hoy en día por el estado de forma en el que se encuentran y es que hace tan solo una década, no eramos tantos los que confiábamos en el buen hacer de la banda germana, pero como en esta vida hay gente con orejas y otra con oídos, los que gozamos de estos últimos ya veníamos venir este buen hacer de Helloween.
- 1. Nabataea – 7:03
- 2. World of War – 4:56
- 3. Live Now! – 3:10
- 4. Far from the Stars – 4:41
- 5. Burning Sun – 5:33
- 6. Waiting for the Thunder – 3:53
- 7. Hold me in your Arms – 5:10
- 8. Wanna be God – 2:02
- 9. Straight out of Hell – 4:33
- 10. Asshole – 4:09
- 11. Years – 4:22
- 12. Make Fire Catch the Fly – 4:22
- 13. Church Breaks Down – 6:06
- 14. Another Shot of Life
- 15. Burning Sun (Hammond version) dedicada a Jon Lord
sábado, 15 de diciembre de 2012
SEVEN KINGDOMS - Vamos con el video de "After The Fall"
Hoy vamos con el video correspondiente al ultimo trabajo de Seven Kingdoms, la fantastica banda estadounidense que tan prometedora se muestra y que ha publicado un tercer fantastico disco como es "The Fire is Mine". Como decia vamos con el video de su ultimo disco y lo hacemos con la cancion que abre este trabajo y que se titula "After The Fall"
- 1. Beyond the wall
- 2. After the fall
- 3. Forever brave
- 4. Flame of Olympus
- 5. Symphony of Stars
- 6. The fire is mine
- 7. Kardia
- 8. Fragile minds collapse
- 9. In the twisted twilight
- 10.A debt paid in steel
- 11.The King in the north
viernes, 14 de diciembre de 2012
FIRE DRAGON - Heavy Metal desde Mora de Ebro.
Desde el Mediterraneo nos llegan Fire Dragon, una banda de Heavy Rock muy de la vieja escuela y que quiero que conozcais. Ellos se definen asi:
Fire Dragon es un grupo de Heavy Metal que se formó a finales del año 2011 sobre el mes de octubre, y rápidamente se creó una buena compenetración entre todos los miembros del grupo, dado que estos ya habían tocado por los escenarios con diversos grupos anteriores. El reparto es el siguiente Adri.Melchor a la voz, Rayo a la guitarra ritmica y solista, Javi.Sanchez al bajo, David.Ordovas a la bateria. Éste grupo se caracteriza por tener un directo muy potente, incluso teniendo en cuenta que hay una sola guitarra sacan un sonido realmente poderoso, también cabe destacar que en los directos son todo un autentico show.. no se paran por nada siempre están en movimiento, es un espectáculo garantizado. En el mes de abril de 2012 grabaron su primer trabajo Tierra Quemada (una maqueta con 6 temas propios), que a día de hoy no hace justicia al potente directo que dan en el escenário. En el próximo mes de febrero 2013 esperan grabar su segundo trabajo Heavy Metal, en esta ocasión, incorporarán 8 temas própios que sin duda darán que hablar.. Este grupo sigue una linea ochentera e intenta ser fiel al heavy de esa época en sus temas própios, también tocan temas de Manowar, Dio, Yngwie malmsteen, iron maiden.. ect. El grupo tiene como dos horas de concierto aproximadamente. Estas son las canciones de su maqueta "Tierra quemada" :
Fire Dragon es un grupo de Heavy Metal que se formó a finales del año 2011 sobre el mes de octubre, y rápidamente se creó una buena compenetración entre todos los miembros del grupo, dado que estos ya habían tocado por los escenarios con diversos grupos anteriores. El reparto es el siguiente Adri.Melchor a la voz, Rayo a la guitarra ritmica y solista, Javi.Sanchez al bajo, David.Ordovas a la bateria. Éste grupo se caracteriza por tener un directo muy potente, incluso teniendo en cuenta que hay una sola guitarra sacan un sonido realmente poderoso, también cabe destacar que en los directos son todo un autentico show.. no se paran por nada siempre están en movimiento, es un espectáculo garantizado. En el mes de abril de 2012 grabaron su primer trabajo Tierra Quemada (una maqueta con 6 temas propios), que a día de hoy no hace justicia al potente directo que dan en el escenário. En el próximo mes de febrero 2013 esperan grabar su segundo trabajo Heavy Metal, en esta ocasión, incorporarán 8 temas própios que sin duda darán que hablar.. Este grupo sigue una linea ochentera e intenta ser fiel al heavy de esa época en sus temas própios, también tocan temas de Manowar, Dio, Yngwie malmsteen, iron maiden.. ect. El grupo tiene como dos horas de concierto aproximadamente. Estas son las canciones de su maqueta "Tierra quemada" :
- 1. Vamos a salir
- 2. 30,30,30..
- 3. Luces Azules
- 4. Rock & Roll
- 5. Criatura nocturna
- 6. Tierra Quemada
jueves, 13 de diciembre de 2012
LACUNA COIL - Su nuevo vídeo "End Of Time".
Hace unos meses adelantabamos "Trip The Darkness", vídeo-clip de Lacuna Coil y primer adelanto de "Dark Adrenaline".Hoy Lacuna Coil ha publicado un nuevo video-clip de "Dark Adrenaline",se trata de ""End Of Time".
Esclusiva XL. Lacuna Coil - End Of Time from videodrome-XL on Vimeo.
- 01. Trip The Darkness
- 02. Against You
- 03. Kill the Light
- 04. Give Me Something More
- 05. Upsidedown
- 06. End of Time
- 07. I Don't Believe in Tomorrow
- 08. Intoxicated
- 09. The Army Inside
- 10. Losing My Religion
- 11. Fire
- 12. My Spirit
miércoles, 12 de diciembre de 2012
HORRORPICKMAN - Terror desde Madrid.
una linea totalmente opuesta a nuestro anterior grupo se encuentran los Madrileños horrorpickman, una banda nacida en el año 2003 como un grupo de metal inspirado en la obra literaria del escritor H.P. Lovecraft y en el cine clásico de terror como "La noche de los muertos vivientes". Así es como se autodefinen los propios Horrorpickman:
- Nuestras canciones crean una atmósfera peculiar que junto a una llamativa puesta en escena, transporta al público a través del mundo de los sueños, la brujería y la locura. Thrash, Hardcore y envolventes ambientes góticos fluyen mezclados con sonidos modernos y ritmos trepidantes que hacen vibrar al público metalero más exigente. La percepción de nuestro tiempo hace pensar en un final apocalíptico para la civilización. Como el Ghoul en el relato "El modelo de Pickman", despertamos en la conciencia como un monstruo que quiere enseñar al espectador su lado más depravado. Las letras llaman a la puerta de la introspección ¿quién es el verdadero monstruo?
- Desde el comienzo hemos compartido cartel con primeras bandas de la escena rockera nacional; así como bandas de primera línea de la escena metalera underground. En el transcurso de los años hemos grabado tres maquetas y un trabajo auto producido de larga duración "En las Montañas de la Locura". Trabajo que fue publicado definitivamente al finalizar el verano de 2009.
- El 2010 trajo cambios importantes en la formación, con la incorporación de Nacho Ledesma como guitarrista sustituyendo a Adrián Velázquez. Además Modelo Pickman se incorpora a la novedosa promotora nacional Pegada Brutal, especializada en bandas metaleras, y forma parte del cartel de Brutal Metal Fest o Dimmefest IV y V edición.
- Actualmente, Horror Pickman es la consecuencia evolutiva tanto personal como musical de Modelo Pickman, y el cambio de sus componentes. A principios de 2012 decidimos dar un nuevo empujón a la banda. Para ello contamos con la incorporación de un nuevo bajista, Rober "El Brujo". Además de evolucionar el proyecto tanto a nivel estético como sonoro, suprimiendo los sonidos electrónicos de la anterior etapa. El cambio de nombre supone romper con el pasado sin perder el espíritu inicial. Hemos creado un monstruo más crudo y más terrible que busca remover la conciencia individual.
- Con nuestra inamovible pasión por el universo del maestro de terror literario Howard Phillips Lovecraft, y el mundo zombi creado por George A. Romero, las nuevas composiciones hablan de terribles cambios que están por venir, consecuencia de los años convulsos que vivimos a nivel mundial.
martes, 11 de diciembre de 2012
SAVAGE MESSIAH - Su nuevo vídeo para el disco "Plague Of Conscience"
Savage Messiah han estrenado un vídeo para la canción "All Seeing I". Thrash Metal de la vieja escuela via Savage Messiah y que forma parte de "Plague of Conscience" que salio a la venta a principios de 2012 Los Británicos editan así su tercer disco tras "Spitting Venom" y "Insurrection Rising" en 2007 y 2009.
aqui.En su día colgamos el tema "The Accuser" que lo puedes encontrar en el bloque de metalnoticias.
- 01. Plague Of Conscience
- 02. Six Feet Under The Gun
- 03. Carnival Of Souls
- 04. In Thought Alone
- 05. All Seeing I
- 06. Beyond A Shadow Of A Doubt
- 07. Architects Of Fear
- 08. The Accuser
- 09. Shadowbound
- 10. The Mask Of Anarchy
HEAVEN´S BASEMENT - Vídeo de la canción "Nothing Left To Lose"
"Nothing Left To Lose"es la canción elegida por Heaven´s Basement para su nuevo vídeo-clip. "Nothing Left To Lose" forma parte de "Filthy Empire", nuevo disco de la banda británica.
- 1. Welcome Home
- 2. Fire, Fire
- 3. Nothing Left to Lose
- 4. Lights Out In London
- 5. I Am Electric
- 6. The Long Goodbye
- 7. Heartbreaking Son of a Bitch
- 8. Be Somebody
- 9. Can’t Let Go
- 10.The Price We Pay
- 11.Jump Back
- 12.Executioner's Day
lunes, 10 de diciembre de 2012
AGRESIVA - Su nuevo video-clip "Hell Town"
Los chicos de Agresiva nos envian su nuevo video-clip correspondiente a la cancion "Hell Town" que a su vez forma parte de "Eternal Foe", nuevo disco de la banda y que a la vez supone su debut.
- 1. Nocturnia
- 2. Pale Horse (Red D´eath)
- 3. Hell Town
- 4. The Glorius Revolution
- 5. The End Of The Game
- 6. Eternal Foe
- 7. Sent To War
- 8. If
- 9. Betrayed
AVANTASIA - Nueva incorporación al proyecto.
Otra nueva incorporacion para la cuarta entrega de Avantasia. A sorprendente incorporación del batería de Uriah Heep Russell Gilbrook y las ya confirmadas presencias de los clásicos de la entrega Michael Kiske y Kai Hansen, ahora se suma la sorprendente incorporación de n i mas ni menos que Biff Byfford
domingo, 9 de diciembre de 2012
SEVEN KINGDOMS - "The Fire Is Mine" 2012
Tras escuchar su segundo disco titulado como la banda "Seven Kindgdoms", lo cierto es que quede tan sorprendido por la capacidad y frescura del mismo, que ya tenia ganas de escuchar una nueva entrega, y categóricamente se podía vaticinar, que Seven Kingdoms iban a sorprender a propios y extraños en esta tercera entrega.
- Tras la ambientación de "Beyond the wall", el disco inicia con "After the fall" y lo hace a todo trapo, con fuerza y contundencia, pero sobretodo con velocidad. Ya no es que la voz de Sabrina Valentine sea de primera (que lo es), es que su producción, la calidad de bajo, guitarras y batería, hacen de este primer track una muestra de un Power mas actual, menos desgastado y mas abrasivo. La dupla en las guitarras formada por Camden Cruz y Kevin Byrd recrea perfectamente los mejores momentos Weikath/Hansen.
- "Forever brave" es otro trallazo veloz y fresco, mas asequible, mas centrado en la cercanía de su estribillo, quizá demasiado acelerado en el mismo, pero lleno de la energía que tiene un grupo que se quiere comer el mundo y que no vive de las rentas. Increíble pasaje rítmico/solista de esta pareja guitarrera totalmente vertebrada musicalmente hablando.
- "Flame of Olympus" La llama del Olimpo es poderosa también, y es que de nuevo nos encontramos con un tema rápido pero diferente a los anteriores, con nuevos matices. En este caso encontrareis una mezcla muy bien hilada como es una base rítmica que podría estar firmada por los Latvala/Laiho, con un estribillo sacado de tierras finesas. En este caso la banda aporta detalles mas vanguardistas en su previa a la solista. Solista que de nuevo brilla por su originalidad y calidad, mostrando calidez y montones de melodías nunca repetidas propias de una pareja de guitarristas de los que hacen historia.
- "Symphony of Stars" es otro tipo de canción, mas happy y en la quiere imponerse el estribillo sobre la base rítmica, y así lo hace, en buena parte gracias a Sabrine y su poderosa voz. Es un tema mas acaramelado y mas cercano al publico que busca un Power mas cercano y accesible. De este tema os recomiendo sobretodo su parte ritmico/solista, que de nuevo esta sobrada de originalidad y kilates.
- "The fire is mine" quizá el tema mas maduro, un medio tiempo repleto de matices, muy cristalino, pero a la vez muy enérgico. ¿Os acordáis de Sinergy? Pues en efecto así suena, pero con la ventaja de la bonita voz de Sabrine respecto de la mas oscura de Kimberly . Aquí se baten en duelo Sabrina Valentine y el resto de la banda con el objetivo de quien da su mejor versión y es que ambos van a salir victoriosos. Que buen gusto a la hora de componer, con un sello e identidad propia y una personalidad de banda que quiere ser grande por si misma.
- "Kardia" es la balada del disco. La autentica protagonista aquí es Sabrine, puesto que se adueña absolutamente de la canción con sus fantásticos registros. Llama poderosamente la atención como siendo una canción en acústico, se brinda un homenaje final al eléctrico fusionado con la voz de Sabrine, acabando la balada de manera insuperable dotándola de una desgarrada fuerza y con un buen gusto increíble.
- "Fragile minds collapse" agresivo inicio el de este trallazo que de nuevo devuelve a la banda a un escenario de creatividad inacabable, por que una vez mas sorprenden con un tema rápido pero novedoso, en este caso con un plus de agresividad en lo instrumental. No he nombrado en todo el disco al batería Keith Byrd pero ha llegado el momento por que en esta canción es el absoluto dueño. Menudo despliegue de argumentos instrumentales se marca a las baquetas, pero de principio a fin.
- "In the twisted twilight" es otro corte que te sonara a nuevo, a fresco. Es poderoso, amenazante y combina esa amenaza rítmica con un estribillo mas acaramelado. La canción esta repleta de matices melódicos y de nuevo nos muestra a unos Seven Kingdoms con las ideas muy claras, imprimiendo un sonido y estilo propio, con una canción de las que cautivan por sello y firma propia. En el apartado solista, encontraras de nuevo momentos muy guapos y el bajo se muestra poderoso.
- Tras el puente que representa "A debt paid in steel" llega "The King in the north" y si hablábamos de en el anterior corte de la presencia del bajista Miles Neff, esta no va a ser menos en este corte. Canción que por cierto es una mezcla entre los actuales Helloween, aquellos Sinergy y Iced Earth, ¿Buena mezcla ehh? Pues si, así de rica es esta canción que se muestra como las mas aliñada de todo el disco. Un momento de calma llega a mitad de canción donde Sabrine nos muestra su versión mas aterciopelada combinada con una contundente base rítmica y su correspondiente orgía instrumental.
- 1. Beyond the wall
- 2. After the fall
- 3. Forever brave
- 4. Flame of Olympus
- 5. Symphony of Stars
- 6. The fire is mine
- 7. Kardia
- 8. Fragile minds collapse
- 9. In the twisted twilight
- 10.A debt paid in steel
- 11.The King in the north
sábado, 8 de diciembre de 2012
MOB RULES - "Lost", su nuevo vídeo.
Mob Rules han publicado su nuevo vídeo-clip, en este caso la canción elegida es "Lost", que al igual que su anterior vídeo pertenece a "Cannibal Nation", disco que salio a la venta el 19 de Octubre.
- 1. Close My Eyes
- 2. Lost
- 3. Tele Box Fool
- 4. Ice And Fire
- 5. Soldiers Of Fortune
- 6. The Sirens
- 7. Scream For The Sun (May 29th 1953)
- 8. Cannibal Nation
- 9. Sunrise
- 10.Children Of The Flames (live in Atlanta)
PINK CREAM 69 - Portada y tracklist de "Ceremonial"
"Ceremonial", así se titula el nuevo disco de Pink Cream 69. La banda ha manifestado que va a sonar como los discos de la época David Readman así que se espera un retroceso compositivo. Pink Cream 69 también han adelantado la portada y el tracklist.
- 01. Land Of Confusion
- 02. Wasted Years
- 03. Special
- 04. Find Your Soul
- 05. The Tide
- 06. Big Machine
- 07. Let The Thunder Roll
- 08. Right From Wrong
- 09. Passage Of Time
- 10. I Came To Rock
- 11. King For One Day
- 12. Superman
viernes, 7 de diciembre de 2012
BARON ROJO - "Viaje asonbroso" y "Rafagas"
Dias atras los barones publicaban la canción "Hacia el espejo" de su nuevo disco "Tommy Barón", adaptación al castellano de la ópera rock que Pete Townshend ideó para The Who. De nuevo han lo mismo los veteranos Baron Rojo pero ahora por partida doble. Los temas son "Viaje asonbroso" y "Rafagas".
jueves, 6 de diciembre de 2012
ZENOBIA - "Lengua de Serpiente"
Zenobia vuelven con "Armageddon" y lo hacen dentro de una semana, puesto que para el dia 12 esta fijada su salida al mercado. Ya tenemos todos los detalles y un adelanto como es "Lengua de Serpiente".
- 1. MMXII
- 2. La legión infernal
- 3. Mi alma es tempestad
- 4. Armageddon
- 5. Lengua de serpiente
- 6. Vuelve
- 7. Tu oscura tentación
- 8. La maldición
- 9. Tu valor
- 10. Unidos por el metal (Versión 2012)
- 11. Si dejas que viva en ti
STRATOVARIUS - Vuelven a la carga con "Nemesis"
Stratovarius vuelven a la carga con "Nemesis". La banda Finesa tiene las ideas bastante claras desde hace algunos discos y de nuevo trae un nuevo trabajo como es "Nemesis". Con fecha de salida en Febrero y en varios formatos, "Nemesis" puede representar un paso mas en la carrera de una banda que mezcla veterania con juventud en un proceso de regeneración de la misma. Aquí tenéis todo lo relacionado con "Nemesis"
- 01. Abandon
- 02. Unbreakable
- 03. Stand My Ground
- 04. Halcyon Days
- 05. Fantasy
- 06. Out Of The Fog
- 07. Castles In The Air
- 08. Dragons
- 09. One Must Fall
- 10. If The Story Is Over
- 11. Nemesis
miércoles, 5 de diciembre de 2012
HELLOWEEN - Portada de su nuevo single.
Helloween han desvelado la portada de su nuevo single "Nabatea" y que abre su nuevo disco "Straight Out Of Hell", por fin ha llegado la portada de su single, aunque no asi su primer tema como se esta anunciando en la red, puesto que este primer tema, ya lleva un par de semanas circulando por la red y de hecho por aquel entonces se estreno aqui. "Nabataea" que ademas de ser la canción que abre el disco y servir de presentación de este single, es un trallazo que a nadie va a defraudar sino mas bien todo lo contrario. Una canción absorbida por la personalidad de Andi Deris que se marca un trallazo impresionante al igual que todos sus compañeros.
- 1. Nabataea – 7:03
- 2. World of War – 4:56
- 3. Live Now! – 3:10
- 4. Far from the Stars – 4:41
- 5. Burning Sun – 5:33
- 6. Waiting for the Thunder – 3:53
- 7. Hold me in your Arms – 5:10
- 8. Wanna be God – 2:02
- 9. Straight out of Hell – 4:33
- 10. Asshole – 4:09
- 11. Years – 4:22
- 12. Make Fire Catch the Fly – 4:22
- 13. Church Breaks Down – 6:06
- 14. Another Shot of Life
- 15. Burning Sun (Hammond version) dedicada a Jon Lord
ATKINS/MAY PROJECT - Publican el video de "Welcome To The Nightmare".
Al Atkins y Paul May han publicado el vídeo de "Welcome To The Nightmare", canción que forma parte de su nuevo disco "Valley Of Shadows" y que tiene una temática muy del momento y que reconoceréis fácilmente. Heavy Metal de la vieja escuela traído de la mano del primer vocalista de Judas Priest.
- 1. Welcome To The Nightmare
- 2. No Ordinary Man
- 3. Bitter Waters
- 4. Enslaved To Love
- 5. Stronger Is The Grace
- 6. Harder They Fall
- 7. Not Ready To Die
- 8. Messiah (Prelude)
- 9. Valley Of Shadows
- 10.The Shallowing (Return)
- <
martes, 4 de diciembre de 2012
HATRIOT - "The Violent Times Of My Dark Passenger"
Hatriot an vuelto a desvelar material de su primer disco. En este caso atacan con "The Violent Times Of My Dark Passenger". Para poder escucharlo, debes pinchar aqui.
Como ya os explique hace algún tiempo, Hatriot es el nuevo proyecto del ya veterano Steve "Zetro" Souza. Para esta nueva aventura, Souza cuenta con Andrew Gage y Kosta Varvatakis a las guitarras, el batería Alex Bent y su hijo Cody Souza al bajo. Ellos debutan inicialmente con una maqueta (a falta de dar forma a un disco) a la que han querido acompañar de un vídeo-clip que corresponde a la canción "Blood Stained Wings" .Cabe recordar,que Steve "Zetro" Souza,además de ser uno de los primeros miembros de mis adorados Testament y formar parte de Dublin death patrol,ha sido fundador y Frontman durante la gran mayoría de los discos de Exodus, así que estamos hablando de no solo uno de los mas veteranos de la Bay Area, sino de un músico carismático y de gran creatividad de la escena Thrash.
1.Weapons And Class Destruction
2.The Fear Within
3.The Mechanics Of Annihilation
4.Globicidle
Como ya os explique hace algún tiempo, Hatriot es el nuevo proyecto del ya veterano Steve "Zetro" Souza. Para esta nueva aventura, Souza cuenta con Andrew Gage y Kosta Varvatakis a las guitarras, el batería Alex Bent y su hijo Cody Souza al bajo. Ellos debutan inicialmente con una maqueta (a falta de dar forma a un disco) a la que han querido acompañar de un vídeo-clip que corresponde a la canción "Blood Stained Wings" .Cabe recordar,que Steve "Zetro" Souza,además de ser uno de los primeros miembros de mis adorados Testament y formar parte de Dublin death patrol,ha sido fundador y Frontman durante la gran mayoría de los discos de Exodus, así que estamos hablando de no solo uno de los mas veteranos de la Bay Area, sino de un músico carismático y de gran creatividad de la escena Thrash.
JEFF SCOTT SOTO - Estrena segundo vídeo-clip.
Jeff Scott Soto ha estrenado vídeo-clip para su ultimo disco "Damage Control", la canción es la que lleva por titulo el mismo que el disco. "Damage Control" salio a la venta en Marzo y aquí dimos un repaso a este gran trabajo. Si quieres ver la critica este proximo Domingo la publicaremos.
Jeff Scott Soto ha estrenado un nuevo video-clip titulado "Never Ending War" y que sirve para dar de nuevo actualidad a su ultimo disco, el cual repasamos aquí en su día y resulto ser una pieza indiscutiblemente buena, como no podía ser de otra manera.
- 01. Give A Little More
- 02. Damage Control
- 03. Look Inside Your Heart
- 04. Die A Little
- 05. Take U Down
- 06. If I Never Let Her Go
- 07. Tears That I Cry
- 08. BonaFide
- 09. Elena
- 10. Krazy World
- 11. How To Love Again
- 12. AfterWorld
- 13. NeverEnding War
- 14. Afraid To Die
domingo, 2 de diciembre de 2012
PATHFINDER - Fifth Element 2012
Vamos a ver que nos depara este segundo album de la prometedora banda Polaca que tan buen trabajo hizo con "Beyond the Space, Beyond the Time".
- Tras la introductiva sinfonica "Ventus Ignis Terra Aqua" llega "Fifth Element" con la misma receta que en su anterior trabajo, nada de repetir una misma estructura rítmica en un mismo tema, sino de trasladar la sensación de atmósferas varias para trasladar la historia musical que llevan a cabo. Aunque en este primer track lo hacen abusando de la velocidad al mas puro estilo Dragonforce como bien recuerdan algunas de sus melodías, no en vano la influencia es clara y lo es como banda, estilo y sonido. Lo cierto es que este primer corte es extenso a lo largo de sus ambiciosos mas de ocho minutos y regala una buena variedad de como yo llamo "momentos" mas allá del propio corte que resulta magistral dentro de su estilo.
- "Ready to Die Between Stars" también lleva la velocidad por bandera, lo que ocurre con este tema es que es un poco lastrado por la majestuosidad de su antecesor y da la sensación de unos Pathfinder mas simplistas a pesar de su magnifica atmósfera de mitad de tema.
- "The Day When I Turn Back Time" es un magnifico corte, rimbombante, enmarcado en un cargado escenario sinfónico y donde la banda vuelve a recrear su escenografía sonica a golpe de velocidad desenfrenada por momentos y tensionada en otros.
- Con "Chronokinesis" dan otra forma al disco, en una canción menos ambiciosa que sin embargo no desprecia las operisticas atmósferas creadas, aunque bien es cierto que se trata de un tema con cierto aire mas festivo y menos dramático de lo que hasta ahora habíamos visto en el disco.
- "March to the Darkest Horizon" continua la senda del anterior tema pero a su vez lo combina con la dinámica del disco de mezclar ritmos y pasajes varios. El trabajo de Kacper Stachowiak a las baquetas en encomiable. La canción da un respiro a mitad de tema en lo que se reconoce como el momento solo de guitarra que nos regala un fragmento de bella factura, aunque abandonadolo de inmediato la canción volverá a ese escenario del medio tiempo épico que es donde transcurre esta canción a nivel general.
- "Yin Yang" es una balada donde las voces de Elen (la mezzo-soprano que colabora en todo el disco)y Szymon Kostro se funden en un bello y suave pasaje musical que da pausa al disco de una manera muy acertada y sin perder calidad.
- "Elemental Power" Para mi es el tema estrella. De momento a la velocidad endiablada del mismo, le dan sentido el juego de voces de la anteriormente mencionada Elen que junto con los coros a lo Cradle Of Filth del batería Kacper Stachowiak realizan un interesante combo de tonos y formas. También cabe destacar que sin muchos jugueteos rítmicos, sacan bastante partido de la base rítmica que como decía al comienzo es veloz a mas no poder pero bien encaminada por los fabulosos teclados de Slawek Belak.
- "Ad Futuram Rei Memoriam" También comienza con velocidad y aunque vuelve a ser la tónica general de la canción, lo cierto es que combina como en el disco a nivel general hacen, esa formula de cambios de ritmo sin progresividad y atmósferas, aunque en este tema sin tanta profundidad y mas a modo superficial.
- "When the Sunrise Breaks the Darkness" Ya se torna como un tema que no descubre nada nuevo, mas que algunos detalles que recuerdan a Children Of Bodom.
- "Vita" es un outro melódico-sinfónico para cerrar el disco.
- 1. Ventus Ignis Terra Aqua
- 2. Fifth Element
- 3. Ready to Die Between Stars
- 4. The Day When I Turn Back Time
- 5. Chronokinesis
- 6. March to the Darkest Horizon
- 7. Yin Yang
- 8. Elemental Power
- 9. Ad Futuram Rei Memoriam
- 10.When the Sunrise Breaks the Darkness
- 11.Vita
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